尋龍與地靈
起始於藝術家的溯源之旅，三十年後回返兒時成長的區域，一座工業都市裏的國家公園，公園本身 是一座山，形成於更新世晚期的造山運動，拱起的海底珊瑚礁，後期變成石灰地質，地表遍佈粗 糙、尖銳的咾咕石(coral stone)，岩層在長時間受到擠壓，發生隆起、褶皺、斷層與節理，造就 了喀斯特(karst topography)地形，雨水伏流對地形進行溶蝕，地下水遂經由岩石縫處流出，形 成湧泉水，一連串的地質變化賦予藝術家研究水與記憶、物質和環境的關係，下水道則刻印著人類 對生活的想像與控制的慾望。
《 尋龍與地靈 》想像出一條虛構的敘事線，尋水者的身影在影像裏化作縈繞水道的魂魄，引領觀者遊歷那些圍繞在國家公園的特殊場景，鐘乳石觀音像、貝塚遺址及硫化湧泉的水域，呈顯出自然和人造的多重空間，每個空間彼此貫穿於不可感知的相互作用，這些相互作用構成了萬物之間共存的網絡，與此同時，藝術家亦游移在回憶、意識、經驗與反饋之間，猶如一場與自身「未完的對話」。
1979年出生於臺灣高雄，2006年畢業於國立臺南藝術大學，目前居住和工作在臺南。其作品擅長處理影像及物件等混合媒材的空間裝置，這些作品深受個人經驗啟發，常以現成物置於特定展覽背景下，演變成為特定的歷史蓄勢。再令人驚訝的創新當中，他嘗試解構、闡釋和重新詮釋著我們共享的歷史，並審視物質文化、歷史衝突、集體記憶和跨境存在等現象及問題。
他的作品曾在諸多美術館、雙年展展出，代表性展覽包含：「自身的重複」，德國貝塔寧藝術村，柏林（2021）；「亞洲藝術雙年展－來自山與海的異人」，國立臺灣美術館，臺灣（2019）；「漲潮17：費利曼圖雙年展」，Artsource，費利曼圖（2017）；「中之條雙年展」，就廣盛酒造，日本群馬（2017）；「工藝援引」，金澤21世紀美術館，金澤（2017），「當下檔案.未來系譜：雙年展新語 臺北雙年展」，臺北市立美術館，臺北（2016）；「Koganecho Bazaar 2016」，黃金町管理中心，橫濱（2016），城市「城市.魅惑」，高雄市立美術館，高雄（2015），「投機性粉塵」，Corner Art Space，首爾（2015），「影像／聲音：理念與立場」104藝術中心，巴黎（2014），「無河不流 有河必流」，關渡美術館，臺北（2013）等。
Coral stone, Synthetic fiber, Object, Water, Multi-channel video. 2019, 2023.
